НОВИНКА : ТЕПЕРЬ И АУДИО СТИХИ !!! всего : 1726Яндекс цитирования

СОЧИНЕНИЕ: ТЕМА ЛЮБВИ В ЛИРИКЕ Н А НЕКРАСОВА

ALLPOETRY | 11-10-2012 23:44:40
ТЕМА ЛЮБВИ В ЛИРИКЕ Н А НЕКРАСОВА

Богатый и разносторонний поэтический мир Н.А. Некрасова, которого обычно называют защитником угнетенного крестьянства и певцом женской доли, включает в себя и тему любви. У поэтов она обычно ассоциируется с чудными мгновениями. У Некрасова же любовь-всегда земное чувство, с его прозой жизни и сложными отношениями, когда «жизнь течет мятежно»:

Встречался грустно я с тобой.
Ни смех, ни говор твой веселый
Не прогоняли темных дум...
«Я посетил твое кладбище...»
Я знаю, ты другого полюбила,
Щадить и ждать наскучило тебе...
«Тяжелый крест достался ей на долю...»
Теперь - один, забыт тобою...
«Давно - отвергнутый тобою...»

Духовные и нравственные искания лирического героя раннего Некрасова являются продолжением личной драмы.

То сердце не научится любить,
Которое устало ненавидеть.
Эта мысль рефреном пройдет
через все творчество поэта.


Впрочем, подлинным открытием некрасовской любовной лирики стало появление на ее страницах рядом с традиционным лирическим героем лирической героини, которая нередко оказывается даже сильнее и привлекательнее его.

В одном из лучших стихотворений на тему любви «Я не люблю иронии твоей...» отношения героя и героини пронизаны иронией и тонким проникновением в сокровенные уголки их внутреннего мира: От ликующих, праздно болтающих, Обагряющих руки в крови Уведи меня в стан погибающих За великое дело любви...

Исследуя тонкие движения человеческой души, поэт не боится изображать размолвки любящих, ссоры и взаимные упреки. Но это не мешает ему увидеть светлое начало даже в самых горьких событиях. Ведь никакая ссора не страшна, когда веришь, что ей на смену не может не прийти «возвращенье любви и участья».

Да, лирический герой Некрасова обычно умен, наблюдателен, деликатен, но жизнь обернулась для него утратой надежд и веры в будущее. Герой стихотворения «Застенчивость» даже понимает причины своей житейской драмы и «бессилья обидного»: «Придавила меня бедность грозная». Поэт психологически точно передает переживания человека, готового перевернуть мир ради любимой, но при встрече с ней постоянно чувствующего на ногах «гири железные». недотепа. Епиходов концентрирует в себе эту тему пьесы. Он душа вся¬кого «недотепства». У Гаева, и у Симеонова-Пищика тоже постоянные «двадцать два несчастья»; как и у Епиходова, из их намерений ничего не выходит, на каждом шагу их преследуют комические неудачи.
Симеонов-Пищик постоянно находится на грани полного банкротства и, запыхавшись, бегает по всем знакомым с просьбой дать денег взаймы. Борис Борисович - человек, живущий в долг, как говорит Петя Трофимов о Гаеве и Раневской. Эти люди живут за чужой счет - за счет народа.

В одинокой, «ненужной» судьбе приживалки Шарлотты Ивановны есть большое сходство с нелепой, «ненужной» судьбой Раневской. Обе они относятся к самим себе, как к чему-то непонятно-ненужному, странному. И той и другой жизнь представляется туманной, неясной, призрачной. Как и Шарлотте, Раневской тоже «все кажется, что она молоденькая», и живет Раневская приживалкой при жизни, ничего не понимая в ней.

У Чехова нет «злодеев» и «ангелов», он не делит героев на положи¬тельных и отрицательных, они парадоксальны и непредсказуемы. Все герои Чехова даются в двойственном освещении: автор и сочувствует некоторым сторонам их характеров, и выставляет напоказ смешное и дурное - нет абсолютного носителя добра, как нет и абсолютного носителя зла.
Тот же Петя Трофимов не принадлежит к числу передовых, смелых и сильных борцов за грядущее счастье. Во всем его облике чувствуется противоречие между силой мечты и слабостью мечтателя. «Вечный студент», «облезлый барин», Петя Трофимов чист, мил, но чудаковат и недостаточно силен для великой борьбы. Не такие люди преуспевают в жизни и становятся ее творцами и хозяевами. Напротив, жизнь сама изрядно потрепала Петю. Подобно всем «недотепам» в пьесе, он нескладен и бессилен перед жизнью. Но все то, что он говорит Ане, дорого и близко Чехову.

В пьесе нет главных и второстепенных лиц. Епиходов столь же важен автору, как Гаев, а Шарлотта не менее интересна, чем Раневская. Такие непривычные для всей драматургии принципы приводят к появлению в пьесе характеров, сочетающих в себе противоречивые, даже взаимоисключающие черты и свойства.

Лучики правды, человечности и красоты есть в каждом из героев «вишневого сада», но они так слабы и неярки, что не в силах осветить грядущий день. И видится, что сама Россия, в какой жил Чехов на рубеже двух веков (и не только Чехов), еще не выработала в себе действительный идеал человека. В ней лишь зреют предчувствия грядущих изменений, но люди пока к ним не готовы.

Что не менее важно, некрасовская лирическая героиня - личность тоже незаурядная, сильная, наделенная глубоким и острым умом. Перед нами не просто возлюбленная, любящая женщина, это подруга и единомышленница, способная и прийти на помощь, поддержать, и помочь найти выход из горестных обстоятельств («Ты всегда хороша несравненно...»).

Тщательная прорисовка характера, обилие конкретных деталей быта, какие мы видим в целом ряде стихотворений, таких как «Прости! Не помни дней паденья...», «Да, наша жизнь текла мятежно...», «Мы с тобой бестолковые люди...», позволяют не только говорить о том, что у поэта был реальный прообраз, но и назвать имя той, любовь с которой подвигла на создание этого цикла стихов, вошедшего в историю литера¬туры под названием панаевского. Отношения Некрасова с А. Панаевой, наделенной красотой, обаянием, умом и сильным характером, считается, и легли в основу этих стихов.

Атмосфера присущей некрасовской любовной лирике напряженности отношений, жизни, полной тревог и утрат, зависимость чувства от воздействия окружающего мира представлены в одном из лучших стихотворений цикла «Да, наша жизнь текла мятежно...»:

Но с той поры, как все кругом пустынно,
Отдаться не могу с любовью ничему,
И жизнь скучна, и время длинно,
И холоден я к делу своему.

В последней строфе звучит мотив, особо характерный для того времени, - свободы женского чувства, права женщины принимать самостоятельное решение:

Скажи! я должен знать... Как странно я люблю!
Я счастия тебе желаю и молю,
Но мысль, что и тебя гнетет тоска разлуки,
Души моей смягчает муки...

О противоречивости чувств и человеческих поступков, порой зависящих и от настроения, и от социальных обстоятельств, читаем мы в таких стихотворениях поэта, как «Горящие письма», «Ты меня отослала далеко...». Но чем дальше, тем сильнее звучит у Некрасова новая для русской лирики и злободневная тема женского равноправия в любви, тема женщины-друга, способной не только на бурные страсти, но и на совместные с мужчиной дела («В неведомой глуши, в деревне полудикой...»):

И думал, что душе, довременно убитой,
Уж не воскреснуть никогда. Но я тебя узнал...

И как закономерное развитие Некрасовым темы любви, впервые в лирику входит тема семьи, отношений супругов, в которых также случаются беды и радости, тревоги и заботы, потрясения и смятенье. Мотив горя в семье, горя, вторгшегося в разделенную любовь, звучит в лирическом стихотворении «Поражена потерей невозвратной...», на¬писанном поэтом после смерти его маленького сына.

И в этом стихотворении, и, например, в «Прости» лирический герой интересен проявлением мыслей и чувств по отношению к не просто присутствующей здесь же, а участвующей в событиях лирической героине, без которой сама жизнь героя была бы невозможна.
Своеобразие любовной лирики Некрасова заключается в том, что он впервые отходит от описания исключительно мужских проявлениях чувства любви и создает новый женский характер: самоотверженный и жесткий, любящий и ревнивый, но свободный и равноправный, а потому бесконечно сложный и непредсказуемый. «Я не люблю иронии твоей...» - уже в одной этой первой фразе зачина стихотворения дают о себе знать характеры двух людей и невероятная сложность их взаимоотношений.

Не будь такого авторского восприятия Некрасовым женщины и понимания им темы любви, думаю, не могли родиться и пленительные образы поэмы «Русские женщины».Едва ли в истории какой-нибудь страны Вы что-нибудь прекраснее встречали. Их имена забыться не должны.Поэт наделяет своих героинь чертами мужества и благородной самоотверженности, исполненной пафоса патриотизма и гражданской зрелости:

Нет! Я не жалкая раба, Я женщина, жена! Пускай горька моя судьба - Я буду ей верна! О, если б он меня забыл Для женщины другой, В моей душе достало б сил Не быть его рабой! Но знаю: к Родине любовь Соперница моя, И если б нужно было, вновь Ему простила б я!..

Героизм и стойкость княгини Трубецкой позволяют Некрасову по¬казать хрупкую жену декабриста не высокодобродетельной и кроткой перед всеми за всех. Добровольно принятая на себя вина другого ради того, чтобы пострадать за весь мир... И прежде всего - за крестьянский мир. Лирика Некрасова не только в прошлых веках, не только в по- пушкински красивой жизни, но больше здесь, в деревне. От Некрасова литература узнала, что пшеничное поле на ветру - это поэзия. Стог сена - поэзия. Что об этом, оказывается, стоит и нужно писать.

Умение проникнуть в крестьянскую психологию отчетливо видно в его стихотворении «Калистрат», в котором повествуется о нищете крестьянина и бедственном положении его семьи. Рассказ Калистрата полон острой иронии по отношению к своей горькой доле, а за показ¬ной веселостью слышится чувство горечи и безысходности. Важно, что слова эти исходят от героя стихотворения, а не от автора: В ключевой воде купаюся, Пятерней чешу волосыньки, Урожаю дожидаюся С непосеянной полосыньки!

А хозяйка занимается На нагих детишек стиркою, Пуще мужа наряжается - Носит лапти с подковыркою!..

Своеобразие, характерная особенность поэзии Некрасова в том, что она не полна печалью, а наполнена суровым гражданским гневом. Это стихи человека, вся жизнь которого - вечный бой с самодержавием, вечный бой ради свободы. Ради русского мужика. Ради совести народной.
А ты, поэт! избранник неба, Глашатай истин вековых, Не верь, что не имущий хлеба Не стоит вещих струн твоих!.. Будь гражданин, служа искусству, Для блага ближнего живи...
Сам поэт в стихотворении «Поэт и гражданин» служение искусству определил как высший нравственный долг перед народом. Не зря в том же стихотворении он прямо говорит от имени гражданина: «Поэтом мо¬жешь ты не быть, но гражданином быть обязан». Он первый убедительно показал, что поэт должен писать не только о народе, но и ради народа. Только любить народ - этого мало. Нужно бороться за его счастье делом и словом. Быть певцом угнетенных - это высший смысл жизни поэта и гражданина. А для этого нужно было слово - суровое слово.

Поэзия Некрасова - это суд совести, суд поэта, суд гражданина. Суд одного над всеми, одного над самим собой. Суд, когда в сердце слезы.

Потому что без оправдания, без скидок. И слово Некрасова - это слово опаленного сердца. Слово человека с гневной и громкоголосой совестью гражданина. Потому-то многие его стихи так похожи на прокламации, зовущие Русь к топору.

Читая некрасовские произведения, понимаешь, что гражданин стал поэтом ради другого, угнетенного. И понимаешь, почему простой русский человек шел со стихами Некрасова и на бунт, и в сибирскую ссылку. Русские революционеры несли Некрасова в своем сердце.
В самых скорбных стихах Некрасов обращается к своей Музе. Обращается, как бы моля о помощи, веря в ее отзывчивость. Так обращаться может только сын к своей матери. Муза Некрасова похожа на его мать, тихо угасшую под гнетом мужа. Его Муза - женщина, болью протестующая против собственного смирения. Не зря в предсмертных своих стихах Некрасов решается поделиться с ней страшным знанием: О Муза! я у двери гроба! Пускай я много виноват, Пусть увеличит во сто крат Мои вины людская злоба - Не плачь! завиден жребий наш...

Так перед смертью вспоминают мать. Так с именем матери на устах не примиряются со смертью... Так исповедуются. Муза Некрасова - печальница, как сама Россия. Она сестра, мать, крестьянка, которую бьют кнутом на Сенной, она страдалица. Ей Некрасов исповедуется в своей скорби и в своем гневе. Гневом очищается его душа от рабской униженности.
Читая произведения Некрасова, я увидела, что женщина для него - это прежде всего образ матери. Любовь живого к умершей. Некрасов первым из русских поэтов воспел мать. За ее страдальческую суть, должно быть, за готовность на отречение от всего - от родных, от Ро¬дины. Во все стихи и поэмы Некрасова тихо, печальной поступью вошла такая женщина, вошла, вытеснив все другие женские образы, вернее, наполнив их своей мученической сутью, женщина-мать, женщина-Муза, вдохновляющая на борьбу:

И если я наполнил жизнь борьбою За идеал добра и красоты, И носит песнь, слагаемая мною, Живой любви глубокие черты, - О мать моя, подвигнут я тобою! Во мне спасла живую душу ты!
И еще важно подчеркнуть: поэзией своей он уравнял и декабри¬сток, и безвестных крестьянок, и мать свою, погибшую под бременем грубого непонимания. Все эти женщины, сливаясь в единый образ, как бы воссоздают образ России.

Образ матери у Некрасова может сравниться лишь с образом Волги. Но и Волга, несмотря на свое могущество, так же по-матерински жертвенна и спокойна.

Некрасов еще и потому великий русский поэт, что остался верен особому национальному состоянию - раздумью.

Есть времена, есть целые века, В которые нет ничего желанней, Прекраснее - тернового венка...

Так поэт думает о своем предназначении. В его стихах как бы сама собой изливается живая душа. Изливается, чтобы забыться. Известно, высказанную печаль легче забыть.
В области формы Некрасов - один из лучших мастеров русской поэзии. Рифма у Некрасова часто долгая и распевная. Вот почему многие стихи Некрасова по своей форме - баллады. Можно вспомнить «Орину, мать солдатскую» или «Похороны», ставшие песней.
Поэзия - всегда личное богатство каждого из нас. У каждого - свой Некрасов. Великая поэзия, входя в душу, становится частью ее. Мне о Некрасове хочется сказать его же словами о Белинском: ...Но в нем кипел Родник богатых сил природных - Источник мыслей благородных И честных благородных дел!..

рейтинг: не помогло 0 | помогло 0 |

все стихи: